『ヨスガノソラ』レビュー

実はずっと言ってなかったことがある。それは俺が「ヨスガノソラ」というゲームを一度もプレイしたことがない、というかアニメすら最後まで見ていない、ということだ。

大部分の人間と同じで、俺もアニメは一番やばいあの話だけ見た。確か2010年くらいで、Bilibiliのアニメ枠のトップに最終話が載っていたから、なんとなく開いて見た記憶がある。聖光もなかった。もちろんすぐに興味は失せた。何せその後の10月新番がめちゃくちゃ強かったからな。一番有名な「俺妹」、そして俺に長く影響を与えた「神のみ」、そんな中で「ヨスガノソラ」なんてただのエロ寸止めアニメにしか感じなかった。

もちろんその後、オタク界隈を深く知るにつれて、この「ヨスガノソラ」が何を象徴しているのかも大体わかったし、双子の兄妹が恋人になる話だということも知った。穹妹の壁紙を何枚か保存したこともある……が、ゲームはやっぱり触っていないし、アニメも見終わっていない。

理由ならある。もうこのストーリーは誰もが知っている。今さらゲームやアニメを見る意味があるのか？ ただの妹萌えゲーの代表例じゃないか？

だから俺は「エアプ」の状態で、ヨスガノソラというIPが毎年ネタにされ、毎年金儲けに使われ、挙句メーカーに安定収入をもたらす金のなる木になっているのを眺めていた。ゲーム自体はもう何年も前の話なのに、だ。

そこでちょっと気になった。もしかして、このゲームは俺が思っているほど単純じゃないんじゃないか？ と。だから俺はこのゲームをやることにした。「エアプ」の帽子を脱ぎ捨てるために。

1、兄妹恋愛は実は最小の問題

まず本編『ヨスガノソラ』について。最初はシナリオロックのかかった「穹妹ルート」目当てだったんだが、始めてすぐにこのゲームは想像以上にヤバいと気づいた。まあ大方の人間は内容を知っているだろうが、一応説明しておくと、主人公と妹は双子の兄妹で、両親が交通事故で死に、兄妹は頼るものもなく、親戚もクソなので、田舎の亡くなった祖父母の家で暮らすことを決める。祖父母は生前村の医者だった。物語は二人が田舎に戻るところから始まる。

最初はとても伝統的な感じで、やたら世話焼きの年上お姉さん・奈緒が挨拶に来たりして、彼女のルートに入るのも簡単だったんだが、すぐに様子がおかしいと気づいた。回想シーンが始まり、どうやらこの奈緒は主人公が幼い頃、その幼さと無知につけ込んで、性交渉に及んでいたらしい。

「つけ込んで」というのはかなり控えめな表現で、ゲーム中の描写に従えば、これはもう「強姦」と言っていい。そう、このゲームは最初のルートからしてこんなにヤバい。少女が少年を強姦する展開だ。だから主人公が再び奈緒と攻略関係になるとき、奈緒の罪悪感と向き合わざるを得なくなる。結果は直感的にわかるだろ、もちろん許すわけだ～。しかももっとぶっ飛んでいるのは、奈緒が幼い主人公を強姦したとき、妹もそれを見ていたということ。だから妹は奈緒を見ると威嚇するし、二人が恋人になるのを止めようとさえする。

で、最終的には主人公が妹を捨てて、自分を強姦した年上お姉さんを選ぶわけだ。ここで明らかに主人公は穹妹を完全に無視して、大姉さん一筋なのがわかる。俺はもう言葉を失った。

奈緒ルートを終えた時点で、このゲームはちょっと方向性がおかしいと気づいていた。別に「少年への強姦」だけが問題じゃない。ゲーム全体の雰囲気だ。発売は2007年で、当時のギャルゲー市場にはすでに優れた萌え系作品がたくさんあった。『ヨスガノソラ』が業界初の「実妹攻略」ゲームだとは思わないが、このゲームはBGM、語り、色彩、演出、どれをとっても言葉にできない「異様さ」をまとっていて、静かに内心へ不安を植え付けてくる。伝統的な恋愛ゲームの雰囲気とは違う。

その不安を抱えたまま次のルートへ進んだ。一周目クリア後には春日野穹を攻略できるんだが、彼女は最後に回すことにして、次のキャラ、天女目瑛を始めた。

天女目瑛は一般的なギャルゲーでいう「天然」タイプで、時々闇落ちの派生もあるが、本作では彼女の設定が「天然」と「闇落ち」の間をずっと行き来している……つまり、いつ闇落ちしてもおかしくないと常に感じさせる。いつも営業スマイルのような笑顔でとんでもないことを言い、多くのことに無反応だからだ。

立ち絵で手を抜いたせいで演出が縮小されたと言えなくもないが、他のキャラは彼女より表情が多いのに、彼女だけ表情が少ない。

とにかく彼女の個人ルートは、彼女が巫女で、父親が死んで村の駄菓子屋に引き取られた、というところから始まる。だが後に主人公が祖母の記録した村のカルテを見つけ、天女目が村の有力者の主人の隠し子だったことが発覚する。さらにヤバいのはこの後だ。有力者の主人の愛人と本妻が同時に妊娠し、しかも同じ日に出産、二人とも同じ村の病院に運ばれ、主人公の祖母が取り上げを担当した。

その後二人の女児が相次いで生まれ、愛人と本妻は二人とも産後の体調不良で、子供を連れて都会の病院へ送られる。このとき子供を取り違えるのを心配して、本妻が生んだ子供に印となる品を身につけさせた。愛人と隠し子のこともこの時に露見し、浮気した夫に対して本妻は許すことを選ぶが、条件として愛人と隠し子は全員出て行き、親子と認めることは許さない、と要求した。

その後、愛人の娘は神社の老爺に娘として引き取られ、神社の老爺の姓を継いで天女目瑛となり、当然巫女になった。気まずいことに、この巫女と本妻の娘・渚一葉は友人になり、異父姉妹でありながらよく一緒に遊んでいた。天女目瑛の実父も彼女が神社にいることを知っていたが、親子と認めることはなかった。天女目瑛自身も後に残されたカルテから自分の身分を知り、口を閉ざすことを選んだ。本来なら愛人の娘が捨てられた話で終わるはずだったが、ここからヤバい展開が来る。

主人公がカルテを読み返す中で盲点に気づく。本妻の娘にあるはずの印の品が、今は天女目瑛が身につけている。しかもそれは母親の形見だと彼女は言う。そう考えると恐ろしい。つまり天女目瑛と渚一葉の身分が実は愛人によって入れ替えられ、家を追われたのが本妻の実の娘で、有力者の家に残ったのが愛人の子である可能性がある。

もし本当にそうならあまりにも暴力的だ。物語の最後で主人公はこっそり二人の姉妹の親子鑑定までする。大きな展開が来ると思ったら、鑑定結果は二人の身分は間違っていなかった。脚本家にも多少の慈悲はあったようだ。幸い天女目瑛は最終的に別の形で実父に認められ、そこまで悪い話にはならず、ハッピーエンドに落ち着く。

渚一葉のルートは特に爆点がない。爆発は大体天女目瑛の方に集中していて、渚一葉の話はせいぜい異父姉妹が主人公を奪い合う程度で、俺には全く記憶に残らなかった。

ゲームにはメイドのルートもある。このルートは多くの攻略記事でも触れられていない。最初は普通の補完ルートだと思っていたら、少しやって違和感を覚えた。メイドは酒と宴会が好きで、飲みすぎると主人公の家に来て酔っ払い、ある時飲みすぎて主人公と一発やってしまい、二人はなんとなく恋人のような関係になる。

ここで伝統的な抜きゲー展開かと思ったら、回想シーンめいた内容が始まり、俺は震え上がった。

どうやらメイドは以前東京で学校に通っていた頃、彼氏がいた。仲は良かったが、卒業後メイドは東京に残りたくなくて地元に帰りたがり、彼氏はこの田舎に来たがらなかったため、二人は別れた。メイドは田舎に残って教師になったが、教師時代に自分の生徒と付き合ってしまい、それがバレて教師もクビになり、村の有力者に引き取られて今のメイドになった。

つまりメイドがメイドになったのは、他にできることがなくなったからで、これならメイドの家事がめちゃくちゃで毎日酒を飲みに出かける理由もわかる。

だから主人公とメイドが恋人関係になるのは、メイドの物語上三人目の彼氏になる。ここで特筆すべきは、メイドの二人目の彼氏「つまり师生恋の相手」が、物語では主人公の親友なのだ……

しかもメイドに関する描写の端々から、彼女は東京の彼氏とも寝たし、师生恋の親友とも寝たし、今また同じ手を使って酔って主人公とも寝た……ああ、なんて情の深い人なんだ。

物語の最後でメイドは今の主人公を本当の彼氏として選び、東京の元元彼にも別れを告げるが、俺はやっぱり……不安だ。なぜならメイドが师生恋をしていたとき、まだ東京の彼氏と別れていなかった。完全に浮気行為だろう。しかも主人公と親友は、ある意味「穴兄弟」になってしまったのでは？

最後は満を持しての「穹妹」ルート。正直このルートは語ることがあまりない。最初からこうなる運命だったからだ。理解されない双子の兄妹が、どこにも居場所がないと知り、内輪で処理するしかなくなる。

ただこのルートで妙なのは、妹と兄が初めて倫理の境界を越えた後、精神的な熱狂状態に入ることだ。「性依存」に近いものがあり、主人公への執着が異常になり、四六時中ヤりたがり、わざと他人にバレるような行動までする。二人のことを誰かに知ってほしくて仕方ないみたいだ。

ここで俺が非常にキレそうになったポイントがある。穹妹はこの段階で明らかに精神がおかしくなっていて、常に主人公への強い執着を見せ、少しでも一緒にやらないと体調が悪くなり、「性依存」のような症状まで出ている。

そして主人公はそんな「壊れた妹」を前にして、まず自分を疑う。

「最初に俺が妹とやるって決めなければ、彼女は壊れなかった。俺が悪い俺が悪い俺が悪い。」

精神疾患はやはり遺伝するんだな、特に双子の間では。

物語の最後、主人公は最初妹を救おうとする。このまま毎日近親相姦を続けるのはまずいと。だが妹が自殺を図り、主人公は完全に怖くなって、村にもいられなくなり、二人で海外の北欧（おそらくデンマーク）へ行き、兄妹であり恋人でもある生活を送る。

もちろんそれは重要じゃない。このルートを進んでいるとき、俺の内心は特に波立たなかった。あまりにもよくある展開だからだ。後に大量の「実妹」攻略ゲームが基本的にこの展開で、見慣れてしまっている。むしろ主人公の「道徳的プレッシャー」の部分が珍しい。後の実妹ルートには道徳的問題なんてほとんどなく、周りは祝福ばかりだ。俺の心に残ったのはむしろ天女目とメイドのルート、そして奈緒のルートだった……

シナリオで見ると、天女目と渚一葉は異父姉妹でありながら同時に主人公を愛し、物語上は「棒姉妹」の関係になる。もっとぶっ飛んでいるのはメイドルートで、主人公と親友……そしてあまり出てこない東京のイケメンも含め、三人が「穴兄弟」の関係になる……そして一番キレそうなのは奈緒ルートだ。幼児への強姦というこの展開は、西洋社会では完全に別バージョンの神父と少年だ。物語上はできるだけ薄めているが、本質は確かにそうだ。

ゲームは早くからSteam配信を予告していたが、具体的な時期は長らく決まらなかった。最初は兄妹相姦の剧情が過激すぎて審査を通らないのかと思っていたが、今となっては少年への強姦の剧情が西洋世界に受け入れられないことの方が大きいように見える。本当かどうかは、配信開始後に確認できるだろう。

2、意図は明白だが意味不明な「続編」

日本のギャルゲー界には伝統がある。本作がそこそこ売れたり、反響が悪くなかったりすると、ファン向けの「Fandisk」を出す。内容は本作の残念な部分を補うもので、例えば攻略不可だったヒロインにルートを追加したり、人気ヒロインに福利シーンを追加したり、元の物語のアフターストーリーを語ったりする。

『ヨスガノソラ』もご多分に漏れず、『ハルカナソラ』というFandiskを出した。メインストーリーはなく、いくつかの短いルートだけ。原作でほぼ誰も気にしなかった委員長のルート、駄菓子屋の女主人「つまり天女目の後の保護者」のルート、そして春日野穹だけの後日談が追加された。

まず最も注目の穹妹後日談。内容は原作で自殺を図った後、兄と気持ちを切り替えて北欧へ向かうまでの短い話だ。ほぼ何も語っていない、無理やり感が強い。他の二つの脇役ルートも同じで、本編でカットされた端材の再利用ようにしか思えない（多くのFandiskがそうだが）。

こんなに短い内容ではFandiskの容量を支えきれない。だからハルカナソラは意味不明にも「第三者絵師作品集」を大量に追加した。壁紙パックのようなものだ……うーん、この行為は正直なんとも言えない。ただ特筆すべきは、この壁紙パックの多くの作品が非常に「有名」で、例えばこの穹妹のやつは色んなところで見たことがあるはずだ。壁紙にしたことがある人は1とでも打ってくれ。

全体として『ハルカナソラ』は意味不明な感じがする。兄妹の物語はあまり語られず、追加ルートも見どころがなく、おまけの壁紙パックは完全に水増し。このFandisk最大の意味は、新主題歌「futari」とおまけの穹妹添い寝CDくらいか。あ、そうだ、Fandiskなのに主題歌は新しく、EDは古いままだ。これなら原作のデモを少し改造したと言われても信じる。

もちろんここまで『ヨスガノソラ』はギャルゲーというニッチな領域でしか活跃していなかった。本当にそれをより広い層へ押し上げたのは、後のアニメ化だ。

3、制作は雑だが十分に目を引くアニメ化

日本の深夜アニメに十分詳しかったり、長くアニメを見てきた人なら、『ヨスガノソラ』のアニメ版に違和感を覚えるはずだ。制作陣も剧情の改変も、どこか素人集団のような既視感に満ちている。

人設も画風も崩壊、彩色もひどい。剧情も最も乱暴な「ルート分け」演出だ。ギャルゲー改変最大の難点であり最もクリエイティブな部分は、複数の支線を一つの優れた整合性のある単線叙事に融合させることだ。『ヨスガノソラ』の脚本家はなんと、治療を完全に放棄し、融合の考えを全て捨てた。高情商に言えば「原作そのまま」だ。

だがそんな雑に見えるアニメが、多くの人にとって「神作」になった。理由はただ一つ、最終話だ。

経験者として言えるが、この話は本当にヤバい。まずアニメ放送当時、君たちお馴染みのBilibiliには、まだUP主が支配する「新番枠」があった。今のように公式アップロードではなく、当時はUP主がアップロードしていた。彼らにも管理用の小グループはあったが、最終的には第三者処理だった。

アップロード方法は、各種アニメトレントサイトで字幕組の新番作品を探し、新浪動画にアップロードし、それをBilibiliにリンクするというもの。

そう、当時のBilibiliには自前の動画サーバーすらなく、新浪への直リンクに頼っていた。『ヨスガノソラ』の新番もUP主がアップロードしたもので、アップローダーの名前は思い出せないが、新番枠でよく見る有名なUP主だった。ともかく重要なのは、最終話がそのまま新番枠に置かれ、内容が過激すぎて長期間トップに君臨し、その後半年間もトップページで何度も見かけたことだ。

この最終話がどれほどヤバいか。我らが春日野悠（当時通称・悠哥）が、新番最熱男主角CVの下野紘で、穹妹との間で非常に親密な接触を展開する。どれほど親密かは、君が想像するあの親密度だ。しかも聖光なしで乳房まで露出している。

ここで日本の某有料AT-Xテレビ局の話をしよう。当時深夜アニメには年齢制限があり、R15指定のアニメは乳房露出が許されていた。AT-X有料テレビ局はこのR15映像を放送でき、我が国の新番アニメは全てテレビ局からの転送だったから、当然高画質無修正の資源が手に入り、こうした新番ダウンロードが成立したわけだ。

なぜ日本の有料テレビ局の番組資源が、我が国の二次元サイトで無料視聴でき、しかもログイン不要（後にログイン認証が追加された）だったのか。それはもう海賊版の力としか言いようがない。

とにかく長い間、半年近く経っても新番枠でヨスガノソラの最終話がトップページに上がっていた。関連するネタ、「妹を恨むなら穹になれ」的な言葉もこの時期に広がり、「ヨスガノソラ」のネタ画像や人設の二次創作が次々と生まれ、多くの人が穹妹を知り、この「妹萌え」作品を知った。アニメ自体の品質はひどいものだったが、それでも多くの人がファンになった。特にアニメのOST、さらにはゲームのOSTまで人気資源となり、多くの場所で二次創作演出に使われた。ここに至って「ヨスガノソラ」は一躍人気IPとなり、春日野穹のグッズも大ヒット商品になった。ゲームの続編は出ていないが、グッズは初音ミクのように長く愛され、2026年の今でも十分通用し、中国で線下快閃店まで開く予定だという。背後にある商業ポテンシャルには羨ましさしかない。

そしてこれらは全て、出来の悪いギャルゲー改変アニメの最終話一つで実現したのだから、考えてみればとても抽象的だ。

4、不適切な内容

多くの人が知っているように、「ヨスガノソラ」は独立ブランドSphereから出ている。このブランドの親会社はCuffsで、他にCubeなどのブランドもある。「ヨスガノソラ」企画成立時、会社の大部分の作品はまだCuffsのブランドから出ており、このゲームのためにわざわざ新ブランドを立ち上げたのは不可解だった。ゲームプロデューサーの意図はこうだ：「これはCuffsで出すには不適切なゲームだ」。

多くの人の認識では、「ヨスガノソラ」は典型的な「萌え妹萌えゲー」で、最大の爆点は前述の「双子の実妹」だろう。だがゲームを終えて振り返ると、その認識は間違っているとわかる。実際には「ヨスガノソラ」は妹一人のルートを狙ったものではなく、むしろ歪みと人間の暗部を分析するCult色の強いゲームだ。

まずゲームのSloganから見よう：

In solitude, where we are least alone （孤独の中でこそ、我々は最も孤独でない。）

そしてゲーム名「ヨスガノソラ」を連想すれば、このゲームが「妹萌え」専用でなく、人間同士の歪んだ関係を描くことで「縁」というテーマを表現しようとしているとわかる。だからこそ、あの「穴兄弟」や「棒姉妹」の展開も理解できる。

このCult的要素はゲーム全体の雰囲気にも存在する。2000年前後のギャルゲーは制作が雑でコストが低いため、どこか異様な感じがしたものだが、「ヨスガノソラ」は2009年のゲームで、同時期にはもっと雰囲気が軽く制作の良いゲームがたくさんあった。例えば同時期発売の『eden』『純白交響曲』はどれも「正常」に見えるが、このゲームは「不正常」に満ちている。真っ白な画風、不気味の谷効果を伴う巫女・天女目、そして言葉にできない異様さの「通学路アニメ」。冷たいブザーのような電子ピアノのBGMが、2003年頃の韓国の歪んだ倫理映画のような味わいをもたらす。しかもゲームには不合理な点が多く、最も理解できないのは、兄妹の寄り添う感情、春日野悠と春日野穹の切っても切れない絆を描こうとしているのに、剧情では兄が一人で外出し、非力で身の回りのこともままならない妹を家に置き去りにし、深夜まで帰らない場面が何度も出てくることだ。妹の死活を全く顧みない感じがある。しかも兄の妹への台詞をよく読むと、ほとんどが不機嫌なニュアンスで、攻略ルートに入っても二人の様子は何かの欲望を発散できずに溺れる精神病のように見える。唯一正しい感情表現は、妹の奈緒への敵対心だろう。彼女は本当に兄を猥褻したのだから。

ゲーム自体の表現が奇妙で不明瞭であれば、当然様々な推論や憶測が生まれる。現在このゲームについては多くの剧情考察や推測があり、最も有名なのは「兄妹死亡説」だ。最後に穹妹は実は川に飛び込んで自殺し、兄も後を追い、最後のハッピーエンドは幻想に過ぎない、というものだ。

俺一人だけがゲームの雰囲気の奇妙さに気づいたわけではない。ネット上には『ヨスガノソラ』アニメについての日本人の分析がたくさんあり、多くが原作も知っていて、「アニメと原作は全く違う」と口を揃える。違うのは画風だけでなく、雰囲気もだ。

例えばこの兄貴は、原作の方が温かく見え、アニメはより「孤独」に見えると言う。特にBGMについて。実は俺の意見では、このスタイルは「違う」のではなく、むしろゲーム原作の内核の現れだ。BGMはアニメもゲームも同一人物だからだ。

周知の通り伝統的なギャルゲーの制作コストは低く、音楽制作も大きな制約を受けていると思う。『ヨスガノソラ』のサントラ全体が安っぽい電子ピアノの味で、むしろ多くの「抒情向け」ギャルゲーのBGMがそうだ。昔の『初雪桜』も例外ではない。これをプロデューサーの選択と言うのは難しく、むしろやむを得ないものに見える。そして『ヨスガノソラ』のアニメ版では、BGMがより高度な表現方法をとり、最も馴染み深い『遠い空へ』もアニメ版専用で、BGMと編曲の厚みが効果的に向上し、不朽の旋律を残した。

だから個人的には、『ヨスガノソラ』アニメ版が作り出そうとしたあの「孤独感」は意図的なものだと思うし、ゲーム版でもやりたかったけどコストの都合でできなかったことなんじゃないかと。製作委員会方式が主流の今、『ヨスガノソラ』アニメ版も多方面への商品展開を担っていて、EDやエンドのミニコーナーはどちらかというとメジャーなレコード寄りだった。で、本編のほうはというと……ゲームの宣伝というより、結果的に「春日野穹」というIPの最大の推進力になった。彼女のフィギュアやグッズはいまだに売れ続けているらしく、マジで恐怖を感じるレベル。

『ヨスガノソラ』には漫画っぽい関連作品もあるけど、どちらかというと便乗商品って感じで、一部はシナリオを修正・補完してるものの、全体的には大して意味がないのでここでは触れない。

5、『ヨスガノソラ』とは何なのか

だらだらとあれこれ書いてきたけど、最初の話題に戻ろう。『ヨスガノソラ』はいったいどんなゲームなのか。

これは日本の田舎を舞台に、性格の異なる人々が心のどこか歪んだ奇妙な考えを抱え、世間には理解されにくい絆を築いていくことに焦点を当てた特殊なゲームだと思う。

日本では「田舎」という言葉で、大概の奇妙で歪んだ価値観の設定を誤魔化す。少年を猥褻にする隣のお姉さん、腹違いの棒姉妹、多情な女を囲む穴兄弟、そして双子の兄妹による近親相姦——ほぼどの関係も歪んでいるけど、同時に本物の感情に基づいているようにも見える。

だからゲームのサブタイトルにある「一人でいるとき、かえって孤独ではない」というのは、世界に受け入れられない兄妹の恋だけを言っているわけじゃなく、この田舎の村にある他の歪んだ畸恋も含んでいる。そしてそれが、制作当初から「Cuffsブランドに置くにはふさわしくない」とされた根本的な理由でもある。

もちろん『ヨスガノソラ』シリーズのヒットに伴い、制作側も同じ手法で似たようなゲームをもう一本作ろうと考えた。それが『イモウトノカタチ』、我々がよく知る『妹之型』だ。成功の再現を狙ったけど失敗し、その後このブランドは仙台大媽のデビュー作を慌てて名義貸しで出したきり、以降ぱったり声がなくなって、「春日野穹」フィギュアの専属ライセンスブランドと化してしまった。

『ヨスガノソラ』は「妹控」ゲームではない。ただ、歪んでちょっと不条理な複数の感情描写の中で、「実妹」という点が最も際立っているだけだ。